quarta-feira, 15 de dezembro de 2010

Halestorm


Halestorm é uma banda de hard rock da Pennsylvania (E.U.A), que assinou um contrato com a Atlantic Records em 28 de junho de 2005. O grupo tem sido constantemente ativo, escrevendo e tocando música original desde 1998 (quando os membros da banda estavam em idades variando de 10 a 13 anos) e conquistando cada vez mais sucesso. A banda já apareceu nas capas da Origivation Magazine (outubro 2006) e da Pensilvânia Musician (três vezes: agosto de 1999, Março de 2000 e fevereiro de 2003), além de já ter participado do “Lord Litter”, na Alemanha.

A banda excursionou nacionalmente nos Estados Unidos entre janeiro e março de 2006, pela turnê Winterfresh Sno-Core, com Seether, Shinedown, e Flyleaf. Havia cerca de 23 shows nessa turnê. Depois a banda pegou a estrada novamente, desta vez pela Equinox Tour com Shinedown, Trapt, Evans Blue, e Mercy Fall. Isso durou até meados de julho de 2006.
Lzzy Hale também emprestou sua voz para uma versão reformulada da canção Shed Some Light do álbum do Shinedown Us & Them, embora esta versão nunca foi oficialmente lançada e só tocou em algumas estações de rádio do Estado da Pensilvânia .

O álbum de estreia foi lançado em 28 de abril de 2009. Uma pré-encomenda por download está disponível em seu site. Foi também anunciada a canção “I Get Off” como primeiro single.


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Halestorm [2009]
http://www.4shared.com/file/r6B03z5A/Halestorm.htm

terça-feira, 14 de dezembro de 2010

Damageplan


Damageplan (originalmente New Found Power) foi uma banda de heavy metal estado-unidense, demonstrando o som groove metal do guitarrista Dimebag Darrell e do baterista Vinnie Paul quando tocavam no Pantera, mais notadamente no álbum Vulgar Display of Power.

Infelizmente, gravam apenas um album ” New Found Power” e durante a tour, o Guitarrista Dimebag Darrell, foi assassinado brutalmente em cima do palco, durante um concerto com o Damageplan, e depois disso a banda acabou.


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http://www.4shared.com/file/zC2PkVCX/Damageplan_-_New_Found_Power.htm

sábado, 4 de dezembro de 2010

Red Hot Chili Peppers



Quatro melhores amigos de colegial se unem para ao invés de irem juntos a faculdade formarem uma banda.Os Red Hot Chili Peppers nasceram assim,em 1983.Logo acertaram um contrato com a Emi.Fizeram três discos baseados numa mistura de funk,metal e rock,além de muito sexo,muitas drogas e letras sobre experiências sexuais e Hollywood.Se destacam as músicas Behind The Sun, Fight Like A Brave,Party on your Pussy, JungleMan e True Men Don't Kill Coyotes.Ainda sim o sucesso batia longe dali.
Tragédia
Todos os integrantes estavam se viciando altamente em heroína e isso começou a causar danos.O vocalista da banda,Anthony Kiedis e seu melhor amigo, Hillel Slovak eram os mais viciados.Até que em junho de 1988 Hillel morreu de uma overdose de heroína.A banda esteve perto do fim até porque o baterista Jack Irons decidiu sair da banda e Anthony estava por um fio.
Sem muitas esperanças,Anthony e o baixista Flea continuaram.Arrumaram para a guitarra um novo fenômeno de 18 anos:John Frusciante.Além dele,para a bateria veio Chad Smith.Mas o importante foi que a banda parou de se drogar.No meio de indecisões a banda lançou seu quarto álbum: Mother's Milk de 1989.Foi o primeiro grande cd da banda.As singles Higher Ground,uma cover de Steve Wonder e Knock Me Down (Feita em homenagem à Hillel Slovak) emplacaram.
Depois de Mother's Milk a banda decidiu apostar numa nova coisa.Então se trancaram numa mansão abandonada em Los Angeles e começaram a gravar aquele disco que abriria as portas do mundo para eles.Blood Sugar Sex Magik, de 91 foi uma obra-prima da banda.Explodiu completamente e a banda se tornou uma das maiores dos Estados Unidos.As singles Give It Away e Under the Bridge foram as principais responsáveis pelas 12 milhões de cópias do álbum que ainda conta com músicas como Breaking the Girl e I Could Have Lied. Só que tudo estava acontecendo rápido demais para John. Ele não viu outra alternativa a não ser se afundar nas drogas. Assim começava uma série de conflitos entre ele e Anthony Kiedis. John disse a banda antes de um show que aquele seria seu último show com eles. E cumpriu o que disse. Ele estava fora do conturbado mundo dos Chili Peppers e por um bom tempo a única coisa que pensaria era em droga.
Anthony voltou a usar drogas em 93, mas as usava secretamente, pois não queria decepcionar ninguém. Em 94 Dave Navarro,do Jane's Addiction foi contratado para as guitarras e em 95 o Red Hot voltou aos estúdios para gravar One Hot Minute, um disco longe do estilo principal da banda, mas com músicas que tiveram sucesso, como Aeroplane e Coffee Shop. A banda virou o plano b de todos. Flea passou a tocar um tempo no Jane's Addiction, junto com Dave ,que se drogava muito, assim como Anthony, que entrara e saira de várias clínicas de reabilitaçao inúmeras vezes. Pediu ajuda até ao Dalai Lama. Em 98 Dave Navarro foi demitido e a banda foi atrás de John Frusciante, uma vez que nunca tinham conseguido o sucesso que conseguiram com ele e Dave vinha usando muitas drogas,atrapalhando demais a banda. A banda não sabia sequer se John estava vivo, mas Anthony o achou em um museu expondo quadros para comprar drogas. Anthony ofereceu ajuda ao amigo,que ficou mais de um mês para se desintoxicar. Funcionou. Apesar de Anthony ainda ter tido recaídas, a banda se trancou novamente e gravou Californication em 99,um disco que falava pela Califórnia. Vendeu 14 milhões de copias e salvou de vez os Chili Peppers. Mas, o título Californication não vem da Califórnia, e sim de outro motivo, pelo que diz Anthony Kiedis.
Todos os integrantes se livraram de vez das drogas.E assim começava uma série de sucessos. By The Way foi gravado em 2002. Recebeu muitas críticas dos fãs,pois o álbum praticamente só tem baladas românticas. A mistura funk-rock tinha ido pro lixo. Muito provavelmente por ter sido o primeiro CD em anos que a banda fez sem usar nenhum tipo de droga. Mas, mesmo deixando o funk-rock um pouco apagado, o álbum tinha excelentes músicas, como Dosed, The Zephyr Song, By the Way (Que entitula o álbum). A faixa mais bem aceita entre os fãs antigos da banda foi a música Can't Stop. Também foi nesse álbum que surgiu uma das primeiras críticas à mídia vinda dos Peppers, com a música Throw Away Your Television. (Jogue fora sua televisão).
Em 2006 foi lançado o álbum duplo Stadium Arcadium, onde as singles Snow (Hey Oh) e Dani California emplacam. O álbum duplo possuia dois CD's, o "Mars" e o "Júpiter". Destaque para Dani California que é a primeira musica do CD duplo. No clipe de Dani California algumas bandas sao homenageadas, como Sex Pistols, Nirvana e Beatles. Dani California é uma personagem da cabeça de Anthony.Ela também aparece em outra música da banda: By The Way. O estilo Funk-Rock se volta novamente no sucesso americano "Hump de Bump", mesmo sem os Peppers se drogarem.


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DISCOGRAFIA
http://www.4shared.com/dir/10038381/735046f7/Red_Hot_Chili_Peppers.html

System Of A Down


System of a Down (também conhecida como SOAD ou System), é uma banda de Rock Alternativo formada em Los Angeles, California, Estados Unidos, em 1993. A banda estava dando um tempo desde 2006, mas voltou a ativa e já tem datas de shows marcadas para 2011.

A banda é formada por Serj Tankian (vocal, teclado), Daron Malakian (guitarra, vocal), John Dolmayan (bateria) e Shavo Odadjian (baixo).

As letras são motivadas politicamente, o que é mais evidente nos álbuns Hypnotize e Mezmerize. SOAD era parte do Axis of Justice, uma organização sem fins lucrativos formada por Serj Tankian e Tom Morello, guitarrista das bandas Audioslave e Rage Against the Machine. A proposta é juntar músicos, fãs e pequenas organizações políticas para lutar pela justiça social. A banda lançou cinco álbuns de estúdio, onze singles e dez videoclipes.

A banda foi uma das que lideraram o Ozzfest 2006, fazendo dezenas de shows entre os meses de Junho-Agosto. Anunciaram durante esse período que entrariam em hiato sem tempo determinado, para que cada membro pudesse cuidar de seus projetos pessoais. A última atuação da banda foi em 13 de agosto de 2006 em West Palm Beach, na Flórida. No final do show, todos os quatro membros se abraçaram e se curvaram aos fãs como forma de agradecimento. “Hoje será o último concerto depois de tantos anos juntos. Voltaremos em breve. Só não sabemos quando” - palavras de Malakian.

Em 2007, o vocalista da banda Serj Tankian, lançou um álbum solo nomeado Elect the Dead, e o guitarrista Daron Malakian junto ao baterista John Dolmayan lançou um álbum com sua outra banda, o Scars on Broadway, enquanto o baixista Shavo Odadjian, criou o grupo de rap achozen, juntamente com o rapper RZA, membro do Wu-Tang Clan, já o baterista, John Dolmayan por sua vez criou uma loja virtual chamada Torpedo Comics, que vende uma das maiores paixões de John que são as revistas em quadrinhos que vem colecionando desde os 12 anos.

No dia 29 de novembro de 2010, a banda resolve sair do hiatus e voltar a fazer shows, o líder da banda Serj Tankian declara em mensagem no site oficial da banda a seguinte frase a respeito do retorno da banda “Também gostaríamos de agradecer a todos pela lealdade e apoio, não só ao System Of A Down, mas a todos os nossos projetos solo. Não temos grandes planos - estamos fazendo esses shows simplesmente porque queremos tocar juntos de novo como banda para vocês, nossos estupendos fãs. Nos vemos na estrada!”.Vão fazer concertos na Alemanha ,Inglaterra ,Filandia ,Sueçia ,França ,Italia e Suiça.


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System of a Down (2000)
http://www.4shared.com/file/96652309/e24f0e7f/System_Of_A_Down.html


Toxicity (2001)
http://www.4shared.com/file/95211744/b2d74ebf/Toxicity.html


Steal This Album! (2002)
http://www.4shared.com/file/96649039/21454d54/Steal_This_Album.html


Mezmerize (2005)
http://www.4shared.com/file/96657471/9144f63d/Mezmerize.html


Hypnotise (2005)
http://www.4shared.com/file/96654954/c9755c8d/Hypnotize.html

Nirvana



Em 1984, Kurt Cobain fortalece a amizade com um rapaz muito alto chamado Krist Anthony Novoselic, descendente de croatas. Os dois se conheciam de vista da escola e de ensaios dos Melvins (banda muito conhecida no cenário local). Mas começam a se entrosar quando tocam juntos em alguns ensaios sem compromisso. Mesmo assim, Novoselic não se empolgou imensamente com a idéia de participar de uma banda com Kurt.
Em maio de 1985, Kurt abandona a escola um mês antes de se formar. Em dezembro, Kurt finalmente leva em frente sua primeira banda e lhe dá o nome de Fecal Matter. Tocam com ele Dale Crover no baixo e Greg Hokanson na bateria. A primeira fita do Fecal Matter é registrada ainda naquele mês. Kurt e Crover viajam de Aberdeen a Seattle para usar o gravador de quatro canais de Mari, tia de Kurt. A banda iniciante também faz um pequeno show em Aberdeen, abrindo para os Melvins.
Em 1986, o Fecal Matter se desintegrava. Kurt continua brincando de rock em jams com vários colegas. Novoselic passa a ser um companheiro mais freqüente de ensaios, tocando seu baixo. O primeiro nome da banda é Stiff Woodies. Depois, para ganhar uns trocados em bares, eles atuam com o nome de The Sellouts, fazendo covers de Creedence Clearwater Revival e Cheap Rum. Kurt toca bateria, Novoselic toca guitarra e canta, e um certo Steve Newman assume o baixo.
Em janeiro de 1987, Aaron Burckhardt passa a ser o baterista fixo do trio que seguirá mudando de nome até 1988: Bliss, Throat Oyster, Pen Cap Chew e Windowpane. Em 17 de abril, com o nome de Skid Row, o trio toca ao vivo na rádio comunitária KAOS, na Evergreen State College, em Olympia. A apresentação se transforma na primeira fita demo da banda. Em outubro, Aaron sai da banda, que passa a ensaiar com Dale Crover, que integrava os Melvins. É uma solução breve, apenas para a gravação de uma fita demo decente em um verdadeiro estúdio. Em setembro, Kurt começa seu primeiro namoro firme com Tracy Marander. Ele vai morar com ela. De paixão, iam bem. Mas a falta de asseio e a ociosidade de Kurt começam a criar atritos.
Crocodile Café, em Seattle, o lugar onde tudo começou.
Em 23 de janeiro de 1988, Cobain, Novoselic e Crover gravam no Reciprocal Studios, em Seattle, com o produtor Jack Endino, que abriu o local em 1986. O trio sem nome definido grava dez músicas em seis horas. Naquela noite, a banda se apresentaria com o nome de Ted Ed Fred em Tacoma, cidade vizinha. Em Fevereiro, Jonathan Poneman, da Sub Pop, ouve a fita demo depois de um toque de Jack Endino e gosta. Marca uma conversa com Kurt Cobain em um café em Seattle. Os dois acertam a gravação de um compacto. Em março, a banda escolhe seu nome definitivo, Nirvana, que é usado pela primeira vez num show em Tacoma, com Dave Foster na bateria. Ele logo seria dispensado. Em maio, Chad Channing assume o posto de baterista definitivo. Em junho, a banda grava músicas para o seu primeiro compacto pela Sub Pop. "Love Buzz/Big Cheese" saiu em novembro.
Em 1994 a banda faz nova turnê pela Europa. Em 1º de março ocorre o último show do Nirvana no Terminal Einz em Munique, Alemanha. Cobain parece estafado, visivelmente com a voz desgastada, e ainda determina férias instantâneas. Shows marcados para os dias 2 e 3 são cancelados e, depois, adiados para abril, quando a turnê européia teria sua segunda parte. Cobain vai para Roma, Itália, para descansar e se encontrar com Courtney Love. Courtney chega a Roma no dia 3 e encontra Kurt no Hotel Excelsior. O casal passou várias semanas sem se ver. As expectativas de Kurt pelo reencontro levam um banho de água gelada quando Courtney diz que está exausta e quer dormir. Quando acorda na manhã do dia 4, Kurt está no chão, com o nariz sangrando. Ele havia tomado champanhe e cerca de 50 pílulas do tranqüilizante Rohypnol. Kurt deixa uma carta de despedida com três folhas, caracterizando a tentativa de suicídio. Mas, oficialmente, o fato é divulgado como uma dose excessiva e acidental de medicamentos. Na carta, Kurt diz que Courtney não o ama mais, e que ele preferia morrer a passar por mais um divórcio (o primeiro foi o de seus pais). Internado no hospital Umberto I, Kurt sai do coma no dia 5 e é transferido para o American Hospital, também em Roma. Recebe alta no dia 8 e volta para os EUA no dia 12.
Em 18 de março, Courtney chama a polícia de Seattle porque Kurt se trancou em um quarto da casa com um revólver. Os policiais conversam com ele, que afirma querer apenas ficar longe da esposa. Quatro armas que Cobain tem na casa são confiscadas. No final do mês, o consumo de heroína de Cobain estava nitidamente descontrolado. Ele perambula pela cidade para comprar droga e se injetar. Traficantes começam a mandar Kurt se aplicar em outra freguesia, com medo que ele morra de overdose e cause suas prisões. Familiares e amigos de Kurt fazem uma reunião para pressioná-lo a deixar seu vício. A reação de Kurt é achar que todos passaram a ser seus inimigos e ele não tem mais ninguém no mundo. Mesmo assim, ele acaba concordando em se internar na Exodus, uma clínica de desintoxicação em Los Angeles. No dia 30 daquele mesmo mês, Kurt pede que seu amigo Dylan Carlson compre um revólver para ele, dizendo que a polícia confiscou suas armas e ele queria ter uma proteção contra invasores. Depois da compra, Cobain viaja de Seattle para Los Angeles e se interna na clínica.
Em 1º de abril, depois de dar um telefonema para Courtney Love, Cobain foge da clínica no começo da noite, escalando o muro. Pega um avião e volta para Seattle. Nos dias seguintes, circula sorrateiramente pela cidade comprando e usando heroína, principalmente na casa de amigos ou traficantes. Ninguém que tenta encontrá-lo consegue descobrir seu paradeiro. O dia 5 de abril, pelos exames dos legistas, é a data de suicídio de Kurt Cobain. Kurt injeta uma dose tão grande de heroína que já bastaria para causar sua morte. Mas completa o seu intento com a arma que Dylan Carlson comprara uma semana antes. Cobain se mata com um tiro na cabeça no sótão de sua casa em Seattle. No dia 8 de abril, o corpo de Kurt é achado por um eletricista que faria uns serviços na casa, e o mundo toma conhecimento de sua morte. Naquele momento Kurt Cobain, 27 anos, já cultuado em vida, tornou-se mito. Um bilhete de adeus, mais curto que o escrito em Roma um mês antes, é encontrado ao lado do cadáver, e marca o fim de uma vida talentosa - porém problemática - como marca o desfecho de uma das maiores bandas de rock de todos os tempos.
Com o fim do Nirvana, cada um seguiu seu caminho. Mas Krist Novoselic e Dave Grohl seguiram próximos para defender os interesses do material gravado pela banda. Deram trato final à coletânea de vídeos Live! Tonight! Sold Out! (que Kurt já vinha preparando em seu último ano de vida) e organizaram em 1996 o álbum ao vivo From the Muddy Banks of the Wishkah. No ano de 2002, os músicos também participaram da concepção da coletânea Nirvana, que reúne a faixa até então inédita "You Know You're Right" e outras de sucesso da banda.
Uma caixa de CDs e DVD com uma grande seleção de músicas raras e inéditas acabou saindo em 2004 - With the Lights Out foi organizada pela facção Novoselic-Grohl depois de anos emperrada por Courtney Love.
Sobre carreiras, Dave Grohl gravou suas composições em 1995 para um projeto solo que virou a banda Foo Fighters, em que é guitarrista e vocalista. Pat Smear se juntou a Grohl nos primeiros anos da banda e retornou recentemente para a realização de alguns shows. O Foo Fighters não toca músicas do Nirvana, com exceção de "Marigold", de autoria do próprio Grohl, que canta e toca guitarra gravada pelo Nirvana e lançada em 1993 no single de "Heart-Shaped Box".
Krist Novoselic demorou mais para sair da reclusão artística. Em 1997, lançou o álbum Sweet 75. O Sweet 75 era a dupla que Krist formara com a exótica cantora venezuelana Yva Las Vegas. Yva conseguiu a proeza de animar a festa de aniversário de Novoselic em maio de 1994, um mês depois da morte de Cobain. Mas o Sweet 75 acabou em 1998, por atritos pessoais. Krist passou a se dedicar mais a causas que envolvessem política e música. Em 2002 formou a banda Eyes Adrift, juntamente com o ex-baterista do Sublime, Bud Gaugh, e o guitarrista do Meat Puppets, Curt Kirkwood. A banda lançou um disco Eyes Adrif no mesmo ano e desintegrou-se pouco depois. Em 2004, Krist lançou o livro "Of Grunge and Government: Let's Fix this Broken Democracy!". Desde 2006, Krist voltou como baixista da banda Flipper. Realizou novas turnês com o grupo e atualmente a banda se prepara para o lançamento de um novo álbum. Em 2007, a MTV lançou o DVD da série Unplugged, com as cenas do show acústico, mais cenas inéditas, cenas de ensaios e depoimentos de algumas pessoas que estiveram lá…
No meio do ano de 2009, a Activision lançou o jogo Guitar Hero 5, o qual, com a ajuda de Courtney, teve como um dos personagens Kurt Cobain. Mas logo após o lançamento, tanto Courtney, como Krist e Dave se decepcionaram, pois o personagem pode jogar em todas as músicas, cantando até músicas de Bon Jovi e dando passos de dança.


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http://www.4shared.com/dir/35200785/acf5f1dc/Nirvana_-_Discografia.html


Obs.: Há também a opção de baixar álbum por álbum. Clique em cima de "Álbuns Zipados".

sexta-feira, 3 de dezembro de 2010

Slash's Snakepit




Slash’s Snakepit foi uma banda de Hard Rock constituída pelo ex-guitarrista dos Guns n’ Roses , Slash, bem como Matt Sorum (bateria), Gilby Clarke (guitarra). Eram ainda membros o baixista Mike Inez, que já havia tocado no Alice In Chains e com Eric Dover, que era vocalista. Os ex-membros dos Guns n’ Roses, Teddy Andreadis e Dizzy Reed tocaram também harmonica e teclado, respectivamente, nesta banda.

Em 1995 eles lançaram o album “It’s five o’clock Somewhere” e em 2000, já com a outra formação, lançaram o Album “Ain’t life Grand”.

O primeiro disco, “It’s Five O’Clock Somewhere”, foi lançado em 1995 enquanto Slash ainda fazia parte do G’n’R mas, com a demora de Axl em preparar material para o próximo álbum (que ficou pronto somente no final de 2008!!), resolveu lançar músicas de sua própria autoria. Conta com ajuda de Gilby Clarke (guitarra), Matt Sorum (bateria), Mike Inez (baixo) e Eric Dover (vocal).

Já o segundo e último álbum, “Ain’t Life Grand”, é de 2000, depois de Slash não suportar mais as excentricidades de Axl e deixar os Guns. A formação é totalmente diferente do primeiro e tem Rod Jackson (vocal), Keri Kelly (guitarra), Johnny Blackout (baixo), Matt Laug (bateria) e Teddy Andreadis (teclados).


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It's Five O'Clock Somewhere (1995)
http://www.rapidshare.com/#!download|127l3|32635248|it_s_five_o_clock_somewhere.rar|102249
Password: bunalti.com


Ain't Life Grand (2000)
http://www.4shared.com/file/6a0pHkkN/Slashs_Snakepit_-_Aint_Life_Gr.htm

Avenged Sevenfold



O Avenged Sevenfold foi formado em Huntington Beach, Califórnia, em 1999.
O nome da banda foi retirado do livro Genesis, na Bíblia, onde Cain é sentenciado a viver no exílio, por ter matado seu irmão. Deus o marcou para que ninguém pudesse matá-lo devido ao seu pecado, assim o homem que se atrevesse a tentar seria vingado sete vezes. O título da música ‘Chapter Four’ refere-se ao quarto capítulo do mesmo livro, que conta a história de Abel e Cain, parecendo também falar sobre essa história. ‘Beast and Harlot’ é outro som derivado da Bíblia: vem do livro da Revelação que é escrito em primeira pessoa e se refere à punição da Grande Babilônia, império mundial e centro de falsas religiões. ‘The Wicked End’ tem outra referência, na música é dito diversas vezes: “dust the apple off, savor each bite, and deep inside you know Adam was right.” (Tire o pó da maçã, saboreie cada mordida e, bem no fundo, você sabe que Adão tinha razão), onde se refere à Eva ter comido o fruto proibido. Apesar no nome da banda e o nome dos integrantes também fazerem referências a termos bíblicos, Shadows disse em uma entrevista que eles não são uma banda religiosa. “Qualquer um que lê as letras e sabe algumas coisas sobre nós, sabe também que nós não promovemos nem a Deus, nem ao Diabo.” A banda também fala sobre política em algumas letras, como ‘Critical Acclaim’, ‘Blinded In Chains’ e ‘M.I.A’.
O A7X muitas vezes é caracterizado como uma banda de metal ou Hard Rock, mas suas músicas apresentam vários gêneros juntos, como por exemplo, no álbum ‘Avenged Sevenfold’. O álbum ‘Sounding The Seventh Trumpet’ consiste no metalcore, mas na música ‘Streets’, pode-se notar uma sonoridade puxada para o Punk Rock. Em ‘Avenged Sevenfold’ notam-se estilos variados, encontrados principalmente na música ‘Dear God’ e em ‘Gunslinger’, uma pitada de country, e na música ‘A Little Piece of Heaven’, que inclui elementos teatrais, incluindo orquestras e outros instrumentos pouco usados no rock. A banda não se restringe a um estilo em particular, mas, no entanto, eles mudaram consideravelmente desde seu primeiro álbum, considerado bem pesado.
Seu primeiro álbum, ‘Sounding The Seventh Trumpet’, foi originalmente lançado pela gravadora Good Life Recordings. Quando o guitarrista Synyster Gates entrou na banda, a faixa ‘To End The Rapture’ foi regravada com ele tocando, e o cd foi re-lançado pela Hopeless Records.

O álbum seguinte, ‘Waking The Fallen’, lançado em 2003, também pela Hopeless Records, teve um bom reconhecimento na crítica, pela revista Rolling Stones, sendo considerado um dos melhores álbuns de metalcore da história.
Em 2004, eles assinaram com a Warner Bros Records e lançaram, em 2005, o álbum ‘City of Evil’, que contém sucessos como “Beast and Harlot”, “Bat Country” e “Seize the Day”.

No ano seguinte, 2006, eles passaram pela primeira turnê mundial. Tocaram também o Metallica, na Alemanha, e participaram de diversas Warped Tour e do Ozzfest.
Em 2007 eles lançaram o DVD “All Excess”, que contém clipes, documentários, entrevistas e até trechos de shows.
Em 30 de outubro de 2007, o álbum ‘Avenged Sevenfold’ foi lançado, com 156 minutos de duração. Um álbum que segundo a banda, não é como ‘Waking the Fallen – Parte II’ ou ‘City of Evil, o Retorno’. É um álbum diferente, que poderia tanto agradar aos antigos fãs quanto conquistar milhares de outros pelo mundo.
Em 2008, a banda participou da turnê “Taste of Chaos”, junto com as bandas Bullet for My Valentine e Atreyu. Fizeram sua passagem “histórica” pelo Brasil, onde tocaram somente em São Paulo, no Citybank Hall, trazendo 3 mil pessoas de todo o país para assisti-los.

O A7X também tocou na Inglaterra com a banda Iron Maiden na turnê “Gods of Metal”.
Em 16 de setembro de 2008, a banda lançou o CD/DVD ‘Live In The LBC Diamonds in the Rough.’

Em 28 de dezembro de 2009, o baterista The Reverend foi encontrado morto em sua casa aos 28 anos. A polícia foi avisada por bombeiros e chegaram na casa por volta das 13 horas. A autópsia feita logo após sua morte se mostrou inconclusiva e os peritos pediram testes toxicológicos e testes de laboratório para encontrar a causa da morte. Entretanto, os resultados podem levar semanas.
Após um mês da morte de Jimmy “The Rev” Sullivan, seus pais concederam uma entrevista ao Huntington Beach Independent. Seus pais confirmam que The Rev deixou algumas músicas prontas e demos. Também confirmam que até o momento, os resultados da perícia ainda não foram divulgados e que Jimmy faleceu dormindo.
O novo álbum da banda se chama Nightmare. Após quase um mês da morte de The Reverend, M. Shadows e Zacky Vengeance fizeram sua primeira aparição pública. Os dois participaram de um jogo de golfe beneficente para ajudar entidades que fazem caridades. . Em fevereiro de 2010, o álbum Avenged Sevenfold foi eleito um dos melhores álbuns da década pelo site Room Thirteen e o A7X foi eleito uma das melhores bandas de Metal de 2009 no OC Music Awards.
O Avenged Sevenfold anunciou oficialmente que Mike Portnoy, baterista do Dream Theater gravaria as linhas de bateria para o novo álbum da banda. Poucos dias depois, as gravações já estavam completas e para finalizar, Mike Portnoy disse que os fãs do Avenged Sevenfold são incríveis e tatuou o Deathbat em seu braço esquerdo, em homenagem ao The Rev e ao tempo que passou com o A7X. Zacky Vengeance e M.Shadows também fizeram tatuagens em homenagem a Jimmy.



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Sounding the Seventh Trumpet (2001)
http://www.4shared.com/file/A6sGtr1t/Sounding_The_Seventh_Trumpet.htm


Waking the Fallen (2003)
http://www.4shared.com/file/umVpVdx7/avenged_sevenfold_-_waking_the.htm


City of Evil (2005)
http://www.4shared.com/file/b6TSO1-y/Avenged_Sevenfold_-_City_of_Ev.htm


Avenged Sevenfold (2007)
http://www.4shared.com/file/gxu3jq6a/Avenged_Sevenfold_-_Avenged_Se.htm


Diamonds in the Rough (2008)
http://www.4shared.com/file/6K4S-B_-/Avenged_Sevenfold_Diamonds_in_.htm


Nightmare (2010)
http://www.4shared.com/file/wWxdL3iZ/Avenged_Sevenfold_-_Nightmare.htm

quarta-feira, 2 de junho de 2010

Black Sabbath


A banda britânica foi formada no final da década de 60, na cidade de Birmingham. A formação inicial era composta por Ozzy Osbourne no vocal, Tony Iommi comandando a guitarra, Geezer Butler no baixo e Bill Ward na bateria.

O Black Sabbath trouxe um som inovador para a época dominada pelo pop, e influenciou a geração seguinte da música. Com o som pesado de guitarras, letras com teor místico e sobrenatural, além das roupas quase sempre negras usadas pelos integrantes, marcaram aquela que é considerada a lenda viva do heavy metal.

O grupo se conheceu na escola e na vizinhança em que moravam. Logo que começaram a tocar, a princípio blues e rock, a banda já dominou os principais bares da cidade e arrebanharam muitos fãs, que foram imprescindíveis para o sucesso rápido obtido pelo Black Sabbath.

Inicialmente o grupo se chamou Polka Tulk, depois Earth e finalmente o nome atual, que foi escolhido para dar a idéia de escuridão e misticismo, características sempre presentes nas composições da banda.

O primeiro disco, homônimo, foi gravado em 1969 e lançado um ano depois. Mas o sucesso realmente chegou até a banda com o segundo álbum, “Paranoid”, considerado um clássico do Sabbath. Algumas das músicas de destaque são “War Pigs”, “Iron Man” “Fairies Wear Boots” e a faixa-título. O álbum proporcionou o primeiro Disco de Platina ao grupo e foi o mais vendido no Reino Unido.

Esta formação permaneceu igual até o disco “Technical Ecstasy”, de 1976, quando Osbourne deixa o grupo e dá lugar a Dave Walker. Dois anos depois, Ozzy retorna à formação do Black Sabbath, porém deixa a banda novamente em 1979.

Desta vez, quem substituiu o lendário Ozzy é Ronnie James Dio. Com ele, a banda gravou dois álbuns “Heaven and Hell”, duas vezes Disco de Platina no Reino Unido, e “Mob Rules”, com destaque para os singles “The Mob Rules”, “Turn Up The Night” e “Voodoo”.

Para o próximo disco, lançado em 1983 e intitulado “Born Again”, o grupo conta com o vocal de Ian Gillan, ex-Deep Purple, e com Bev Bevan na bateria, que logo sairiam para dar lugar, respectivamente, a David Donato e para o retorno de Bill Ward.

Após muitas mudanças na formação da banda, em 1992, o Black Sabbath lança um novo álbum que se tornara um clássico da carreira, seu nome era “Dehumanizer”. Neste disco, a formação foi Ronnie James Dio no vocal, Tony Iommi na guitarra, Geezer Butler no baixo e Vinny Appice na bateria.

No ano de 1998, novamente com a formação original, a banda grava um disco ao vivo que marca a volta do quarteto. O trabalho chamou-se “Reunion” e trouxe uma coletânea dos maiores sucessos da banda até então. O novo álbum trouxe também duas novas músicas, que se tornaram os singles do disco, “Psycho Man” e “Selling My Soul”.

Após a turnê de “Reunion”, a formação volta a mudar com a saída do baterista Bill Ward para a volta de Vinny Appice. Entretanto, Ward volta à banda um ano depois, e permanece até o presente. Depois de finalmente voltarem à formação inicial, eles lançaram alguns álbuns, como “Past Lives” e “Live at Hammersmith Odeon”, gravados ao vivo em 2002 e 2007, respectivamente.


- DOWNLOADS -


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1970 - Black Sabbath
http://*bit.ly/bRcYr2


1970 - Paranoid
http://*bit.ly/alkpr3


1971 - Master Of Reality
http://*bit.ly/b6vPwu


1972 - Vol. 4
http://*bit.ly/dlIzCg


1973 - Sabbath Bloody Sabbath
http://*bit.ly/9JoTGN


1975 - Sabotage
http://*bit.ly/9jr3yY


1975 - We Sold Our Soul For Rock'n' Roll
http://*bit.ly/9J0Pc5


1976 - Technical Ecstasy
http://*bit.ly/d5uPHP


1978 - Never Say Die!
http://*bit.ly/dqLATn


1980 - Heaven And Hell
http://*bit.ly/9SVoQk


1980 - Live At Last
http://*bit.ly/aPOyt7


1981 - Mob Rules
http://*bit.ly/cr8WyS


1983 - Live Evil
http://*bit.ly/bnsjJX


1983 - Born Again
http://*bit.ly/amVius


1986 - Seventh Star
http://*bit.ly/9RaTXE


1987 - The Eternal Idol
http://*bit.ly/93bIDF


1989 - Headless Cross
http://*bit.ly/b6NTEt


1990 - Tyr
http://*bit.ly/aeJA9H


1992 - Dehumanizer
http://*bit.ly/93g8x7


1994 - Cross Purposes
http://*bit.ly/9jhFa0


1995 - Cross Purposes Live
http://*bit.ly/bbqAou


1995 - Forbidden
http://*bit.ly/9NeEfy


1995 - Between Heaven And Hell 1970-1983
http://*bit.ly/cMEUYh


1996 - The Sabbath Stones
http://*bit.ly/b8yBC8


1998 - Reunion
http://*bit.ly/brhiUV


1999 - Black Mass
http://*bit.ly/dyC4HE


2002 - Past Lives
http://*bit.ly/bCMzXw

domingo, 16 de maio de 2010

Kiss


O Kiss começou em meados de 1973, quando Eugene Klein e seu amigo Stanley Eisen se juntaram para tocar. Chegaram a gravar um disco que não é lançado. Para completar o time, chamam Paul Frehley e Peter Crisuola.

Eugene se tornou Gene Simons (baixo) um samurai do diabo, Stanley virou Paul Stanley (guitarra e voz) o dr. Amor, Crisuola é Peter Criss (bateria) o homem-gato e, finalmente, Paul Frehley fica sendo Ace Frehley (guitarra) homem-espacial.

É nesse mesmo ano que sai o primeiro LP, intitulado Kiss. A critica cai de pau em cima da banda mas o público recebe bem os garotos. Em outubro do ano seguinte sai o 2º e clássico álbum Hotter Than Hell que estoura nas paradas com a música "Let me go Rock N'Roll". A popularidade da banda cresce em proporções gigantescas.

Em 1975 sai o álbum Dressed To Kill com "Rock N' Roll all nite". Ainda esse ano, o Kiss conquista a crítica com o lançamento do 1º ao vivo, Alive!. O próximo disco é considerado por muitos o mais fraco da banda.

A kissmania rapidamente tomou conta dos fãs, principalmente nos Estados Unidos. A imagem da banda estava em qualquer coisa que pudesse ser vendida: máquinas de fliperama, brinquedos, máscaras, kits de maquiagem e até escovas de dentes!

No início dos anos 80 algumas mudanças ocorreram na banda: em 1980 Peter Criss deixou a bateria e em seu lugar entrou Eric Carr; em 82 foi a vez de Ace Frehley sair para a entrada de Vinnie Vincent, que deixou a banda dois anos mais tarde sendo substituído por Mark St. John, que por motivos de doença deu lugar a Bruce Kulick.

Tudo parecia normalizado quando em 1991 chega uma triste notícia, Eric Carr falece vítma de câncer. Em seu lugar veio Eric Singer. Com a nova formação que vieram ao Brasil em 1994, no Philips Monsters of Rock. A chama do Kiss parecia estar meio apagada, quando em 1996, houve uma reunião da formação original (Paul Stanley, Gene Simmons, Ace Frehley e Peter Cris).

O que deveria ser apenas uma reunião para tocar algumas músicas em um programa acústico, (Unplugged) da MTV americana, se transformou na reunião mais esperada das últimas duas décadas. A banda voltou às maquiagens e iniciou uma imensa turnê mundial tocando as músicas da época de ouro das máscaras com um show igual ao dos velhos tempos.

O álbum inédito Psycho Circus veio em 1998 trazendo músicas alegres, baladas e refrãos fáceis de serem lembrados, no melhor estilo Kiss.

Em 2001, saiu o Box Set, uma retrospectiva de toda a carreira do grupo com 94 músicas em 5 CDs, sendo que 30 dessas são faixas raras, ao vivo e versões demo. A edição comemorativa traz ainda um livro com 120 páginas recheadas de fotos. Dois anos depois o Kiss lançou o disco Alive IV, gravado em fevereiro, em Melbourne e acompanhado pela orquestra Sinfônica. Em 2004, o grupo anunciava um novo line-up contando além de Gene Simmons e Paul Stanley, com Eric Singer na bateria e Tommy Thayer na guitarra.

-DOWNLOADS-

Kiss
http://www.4shared.com/file/UpbwCvMw/kiss_-_1974_-_01_Kiss.htm


Hotter Than Hell
http://www.4shared.com/file/K4iZ8jTE/Kiss_-_1974_-_Hotter_Than_Hell.htm


Dressed To Kill
http://www.4shared.com/file/n0y45jWD/KISS_-_Dressed_To_Kill.htm


Rock And Roll Over
http://www.4shared.com/file/57C8JRg4/1976_Kiss_-_Rock_And_Roll_Over.htm


Love Gun
http://www.4shared.com/file/Jfk9eWwa/1977_Kiss_-_Love_Gun.htm


Dynasty
http://www.4shared.com/file/a_6qQQ7P/1979_Kiss_-_Dynasty.htm


Unmasked
http://www.4shared.com/file/QC9WlRdY/1980_Kiss_-_Unmasked.htm


Music From 'The Elder'
http://www.4shared.com/file/PnUPp3bZ/1981_Kiss_-_Music_From_The_Eld.htm


Creatures Of The Night
http://www.4shared.com/file/5NlvFUmN/1982_Kiss_-_Creatures_Of_The_N.htm


Killers
http://www.4shared.com/file/NbKSDKIg/1982_Kiss_-_Killers.htm


Lick It Up
http://www.4shared.com/file/Rf3_DcWM/Kiss_-_1983_-_Lick_It_Up.htm


Animalize
http://www.4shared.com/file/4Ka5J2sL/1984_-_Animalize.htm


Asylum
http://www.4shared.com/file/sb_lbgtF/Kiss_Asylum.htm


Crazy Nights
http://www.4shared.com/file/0zidZfzx/Kiss_-_Crazy_Nights_87_by_Uska.htm


Smashes, Thrashes And Hits
http://www.4shared.com/file/b2fZ2xb6/1988_-_Smashes_thrashes_and_hi.htm


Hot In The Shade
http://www.4shared.com/file/rxnW1cSS/Kiss_-_1989_-_Hot_in_the_Shade.htm


Revenge
http://www.4shared.com/file/5JTLPAVP/Kiss__Revenge.htm


Destroyer
http://www.4shared.com/file/ugCVBBd2/1976_Kiss_-_Destroyer.htm


Alive III
http://www.4shared.com/file/CfkMfDzp/Kiss_Alive_III.htm


KISS - ALIVE IV
parte 1 - http://www.4shared.com/file/2SkhEexg/Kiss_-_Alive_IV_Symphonypart1.htm

parte 2 - http://www.4shared.com/file/jEUlNknP/2003_-_Symphony_Alive_IV_Cd_02.htm


MTV Unplugged
http://www.4shared.com/file/gv5EAiJf/Kiss_-_MTV_Unplugged.htm


Carnival Of Souls: The Final Sessions
http://www.4shared.com/file/-3dco36X/Kiss_-_1997_-_Carnival_Of_Soul.htm

Ace Frehley
http://www.4shared.com/file/eLZTt-cK/1978_Kiss_-_Ace_Frehley.htm


Paul Stanley
http://www.4shared.com/file/F-7hyFz1/1978_Kiss_-_Paul_Stanley.htm


Gene Simmons
http://www.4shared.com/file/VbQC0Okm/KISS_-_1978_-_Gene_Simmons_by_.htm


AliveI
http://www.rapidshare.de/files/27381394/K-i-s-s.Alive.FYH.zip.htmlSenha:Feed Your Head

Alive II
http://www.4shared.com/file/BolW-MZU/1977_Kiss_-_Alive_II.htm


Psycho Circus
http://www.4shared.com/file/HkZPTbIA/1998_Kiss_-_Psycho_Circus.htm

domingo, 9 de maio de 2010

Aerosmith


O Aerosmith surgiu em 1969, da junção de duas bandas: Chain Reaction, do vocalista Steven Tyler, e Jam Band, do guitarrista Joe Perry e do baixista Tom Hamilton. Joe Perry trabalhava em uma lanchonete de Sunapee, New Hampshire. Lá ele conheceu o cliente Steven Tyler. Quando Steven viu a Jam Band tocando Rattlesnake Shake, surgiu o embrião do Aerosmith.
A formação da banda se completou com a entrada do guitarrista Ray Tabano e do baterista Joey Kramer. Ray era um velho amigo de Steven e Joey vinha da mesma cidade dos dois, tendo, inclusive, estudado na mesma escola que Steven. Pouco tempo depois, Ray foi substituído por Brad Whitford, e assim surgiu a formação clássicado Aerosmith. Joey sugeriu o nome "Aerosmith", que, segundo ele, não tem nenhum significado especial: era apenas uma palavra que ele gostava de escrever nos seus cadernos da escola.
Após alguns espectáculos ao vivo nos bares de Boston, que lhes proporcionaram fama imediata, o Aerosmith assinou um contrato com a editora Columbia Records em 1972 e gravou o seu álbum de estréia Aerosmith em duas semanas; dele se extraiu o single "Dream On" e clássicos como "Mama kin", "Somebody", "Movin' Out" e "One Way Street". O álbum, na estréia, foi um fracasso de vendas (posteriormente, alcançou platina dupla - 2 milhões de cópias).
Após uma primeira turnê, a banda lançou Get Your Wings (1974), que também não gozou de grande sucesso nas tabelas de vendas - com o tempo, atingiu quatro vezes platina (quatro milhões de cópias); trazia os clássicos "Same Old Song And Dance", "Train Kept A Rollin'", "Lord Of The Thigs" e a super balada "Seasons Of Wither".
Em 1975, a edição de Toys in the Attic fez deles definitivamente estrelas do rock n' roll internacional: nessa época, o Aerosmith começava a lotar seus shows. O álbum, uma mistura bem sucedida de heavy metal, hard rock e toques de punk, constituiu um êxito imediato, tendo canções que marcaram época e jamais serão esquecidas, como "Adam's Apple" e "Walk This Way", que representam bem o hard rock, além de clásicos como "Toys in The Attic", "No More, No More" e "Big Ten Inch Record" e o mega sucesso "Sweet Emotion". O álbum já alcançou as 11 platinas (11 milhões de cópias).
O álbum seguinte, Rocks, influência de toda uma geração do hard rock americano, foi o primeiro disco de platina do Aerosmith, iniciando uma série de discos que alcançariam esta vendagem por vários anos seguidos; Rocks já atingiu 4 platinas (4 milhões de cópias) e foi o primeiro disco sem nenhuma cover. Joe Perry faz a guitarra cavalgar em "Back In The Saddle" (que foi recentemente regravada por Sebastian Bach no álbum Angel Down e contou com a participação especial de Axl Rose, também fã declarado do Aerosmith - a versão ficou "ok"); Brad Whitford arrasa com o riff inicial e os solos de "Last Child", que provam que ele não merece ser chamado de "guitarrista base"; há canções rápidas como "Rats In The Cellar" e pesadas como "Nobody's Fault" (outra composição de Brad em parceria com Steven) e experimentais como "Sick As A Dog" (de Tom Hamilton e Steven), em que os membros chegam a trocar de instrumentos: Tom toca guitarra-base enquanto Joe Perry toca baixo; depois, no meio da música, Steven assume o baixo e Joe volta para a guitarra, tudo em apenas 1 take! O disco fecha com a linda balada "Home Tonight", uma rock-ballad suja com destaque para o piano de Steven e os solos do Joe. Há ainda "Combination", quarta música do álbum e escrita por Perry, que cantaria sozinho a canção - idéia abandonada devido ao fato de considerarem Rocks um álbum crucial para a banda (Joe então dividiu os vocais com Steven). Em qualquer lista de hard rock e heavy metal não pode faltar o Rocks, um dos clássicos absolutos do Rock.
Após o estardalhaço de Toys In The Attic e Rocks, é lançado Draw the Line em 1977, que atingiu disco de platina mais rápido que os primeiros e alcançou dupla platina (2 milhões de cópias). Não foi tão bem recebido pela crítica quanto seus anteriores, mas não deixou a desejar. "Draw The Line" é a faixa título e tem um riff inesquecível, pode considerado um dos maiores clássicos do Aero, e "Kings And Queens" é um tipo de rock um pouco "épico", que fala do governo, da igreja e da anarquia. E vale a pena lembrar de "I Wanna Know Why" e a blues-rock "Milk Cow Blues". É um disco com canções dançantes como "Get It Up" e "Sight For Sore Eyes", e traz a primeira música apenas com Joe Perry nos vocais, a ótima "Bright Light Fight".
Em 1978, o Aero canta para mais de 400 mil pessoas em Boston e lança seu primeiro álbum ao vivo, Live! Bootleg, com os seus sucessos e duas canções retiradas de um bootleg de um show de 1973: "I Ain't Got You" e "Mother Popcorn" - "Draw The Line" está "escondida" depois de "Mother Popcorn" e não é listada na contra-capa do disco. No mesmo ano, o grupo participou do filme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, para o qual regravaram "Come Together" dos Beatles.
Em 1979, durante as gravações de Night in the Ruts, Joe Perry deixou a banda após mais uma briga com Steven, que começou por causa de um copo de leite; formou o The Joe Perry Project, que lançou três discos. Após um acidente de moto sofrido por Steven Tyler, que o deixou "fora de ação" por alguns meses, foi lançada a coletânea Greatest Hits", um verdadeiro estouro de vendas (mais de 10 milhões de cópias).
Night in the Ruts é lançado em 1979, e apresenta três covers: "Remember (Walking in the Sand)", "Think about it" e "Reefer Head Woman"; foram feitos vídeos de "Chiquita" e "No Surprize". O álbum não foi bom de vendas, alcançando apenas 1 disco de platina após vários anos de seu lançamento. Substituto de Joe Perry, Jimmy Crespo toca apenas um solo em "Reefer Head Woman" (Joe tocou na maioria das outras canções).
Brad Whitford deixou a banda em 1981 e se uniu a Derek St. Holmes, vocalista da banda de Ted Nugent, para dar origem ao projeto Whitford/St. Holmes, que lançou um disco auto-intitulado.
Com a parceria Perry-Tyler desfeita, Rock in a Hard Place é lançado em 1982 e que teve como destaque o single e o vídeo de "Lightning Strikes", que ainda contava com Brad Whitford (a música foi gravada antes de sua saída). O disco foi um fracasso de venda e de crítica, apesar de ter grandes canções como "Bitch's Brew", "Bolivian Ragamuffin" e "Cry Me A River".
Após esta fase conturbada, Perry e Whitford regressaram à banda, em 1984 – teve então lugar uma turnê para comemorar a reunião dos membros do grupo, a "Back In The Saddle Tour". Joe Perry, em entrevista à revista Rolling Stone na época: "Eu sei que todo mundo pergunta se nós voltamos a tocar juntos pelo dinheiro, e claro que não é verdade. Não, é legal ter dinheiro, mas a razão [pela qual voltaram a se reunir] é que temos prazer em tocar juntos outra vez". Contudo, durante essa mesma turnê, Tyler chegaria a desmaiar em palco devido à dependência de drogas, afetando negativamente a imagem do grupo.
No ano seguinte, a banda lança Done With Mirrors, um dos melhores álbuns do Aerosmith desde o final durante toda a carreira, porém um fracasso de vendas, idem ao anterior.
Em 1986, sai o 2° álbum ao vivo Classics Live! Vol. 1, ao mesmo tempo em que Steven e Joe apareceram no bem sucedido cover dos rappers do Run D. M. C. de "Walk This Way", combinando rock n' roll e rap e se tornando um clássico, marcando o início do regresso do Aerosmith aos grandes êxitos.
Em 1987, sai o 3° ao vivo Classics Live! Vol. 2, seguido do disco Permanent Vacation, que incluía hits como "Dude (Looks Like a Lady)", "Rag Doll" e "Angel", reestabelecendo o Aerosmith nas paradas americanas novamente e vendendo 5 milhões de cópias só nos EUA.
Nessa mesma época, a banda finalmente se livrou das drogas. O último a largar foi Tom Hamilton, que deu sua última "cheirada" nas gravações de Permanent Vacation.
Contudo, o verdadeiro álbum de regresso aos topos de vendas foi Pump, de 1989, que fez a banda entrar na década de 1990 com força total, causando um estardalhaço; desse disco se extraíram três êxitos que chegaram ao Top 10 nos Estados Unidos: "Janie's Got a Gun" (que vence o 1° Grammy do Aero), "What It Takes" e "Love in an Elevator". Pump foi ao topo das paradas americanas, chegando a marca dos 9 milhões de cópias.
Get a Grip (1993) foi igualmente um sucesso de vendas, chegando a casa dos doze milhões de cópias, tendo restabelecido definitivamente os Aerosmith como uma potência musical. Com singles como "Livin' On The Edge" (que vence o segundo Grammy do Aero), "Eat The Rich", "Crazy" (vencedora do seu terceiro Grammy) e "Cryin'", o Aero explode na década de 1990.
Nine Lives, de 1997, foi um álbum marcado por inúmeros problemas (mesmo alcançando o topo das paradas e vendendo três milhões de cópias), como o despedimento do produtor do grupo, Tim Collins. O disco continha singles de sucesso como "Falling In Love (Is Hard On The Knees)" e "Pink" (que vence o quarto Grammy do Aero). Em 1998, a banda lança o disco duplo ao vivo A Little South Of Sanity e, no ano seguinte, seu primeiro single a alcançar o primeiro lugar da Billboard, o tema romântico da trilha sonora do filme Armageddon, I Don't Wanna Miss A Thing (escrito por Joe Perry e Diane Warren, ainda que Perry não seja creditado como tal).
Em 2000, o Aerosmith vai para a Calçada da Fama do Rock 'n' Roll, ou melhor, o "Rock 'N' Roll Hall Of Fame". Em 2001, é lançado Just Push Play, que vai aos topos das paradas dos EUA com singles como "Jaded".
Em 30 de Março de 2004, o seu há muito prometido álbum de blues, Honkin' on Bobo, foi finalmente lançado, um regresso às raízes; o álbum nasceu no final de 2003 durante a turnê em conjunto com os Kiss e a jam especial de blues que acontecia nas apresentações. No mesmo ano, sai o DVD "You Gotta Move"
Em 2005, a gravadora lançou Rockin' the Joint, uma compilação de uma apresentação ao vivo realizada em 2002 durante a turnê de Just Push Play.
Mais recentemente, em 2006, com o fim do contrato com a Sony BMG iminente, a mesma lançou outra coletânea, Devil's Got a New Disguise: The Very Best of Aerosmith, com grandes sucessos da banda em toda sua história, além de duas canções inéditas, "Devil's Got A New Disguise" e "Sedona Sunrise", outtake do álbum Pump.
Em 2007, a banda voltou ao Brasil para uma única apresentação no dia 12 de abril, abrindo a Aerosmith World Tour 2007. Para o delírio dos mais de setenta mil fãs que lotaram o estádio do Morumbi numa quinta-feira, a banda tocou seus clássicos por quase duas horas, com destaque para a abertura com "Love In An Elevator", a blueseira "Baby Please Don't Go" e "Draw The Line" - esta última com Joe Perry batendo na guitarra com sua camisa e se jogando na bateria em seguida, um dos pontos altos do show. A banda mostrou que ainda tem energia de sobra para fazer uma grande apresentação, com destaque para a dupla Steven e Joe.
Em 2008, o Aerosmith tira umas férias e Joe Perry aproveita para fazer alguns shows com a banda de seus filhos, TAB The Band. Enquanto Steven e Joe se recuperam de cirurgias (o primeiro realizou uma no pé; o segundo, uma no joelho), é lançado o jogo Guitar Hero: Aerosmith, o primeiro da franquia com apenas uma banda em destaque.


-DOWNLOADS-

1973 - Aerosmith
http://www.4shared.com/dir/1841010/21e53be/1973_-_Aerosmith.html


1974 - Get Your Wings
http://www.4shared.com/dir/1841013/9b170204/1974_-_Get_Your_Wings.html


1975 - Toys In The Attic
http://www.4shared.com/dir/1841019/7bc2eb1a/1975_-_Toys_In_The_Attic.html


1976 - Rocks
http://www.4shared.com/dir/1841022/c73d6151/1976_-_Rocks.html


1977 - Draw The Line
http://www.4shared.com/dir/1841023/b03a51c7/1977_-_Draw_The_Line.html


1979 - Night In The Ruts
http://www.4shared.com/dir/1843094/67a3d524/1979_-_Night_In_The_Ruts.html


1982 - Rock In A Hard Place
http://www.4shared.com/dir/1843096/89adb408/1982_-_Rock_In_A_Hard_Place.html


1985 - Done With Mirrors
http://www.4shared.com/dir/1843100/b0cec043/1985_-_Done_With_Mirrors.html


1987 - Permanent Vacation
http://www.4shared.com/dir/1864256/c18b44b3/1987_-_Permanent_Vacation.html


1989 - Pump
http://www.4shared.com/dir/1845529/d946ed65/1989_-_Pump.html


1993 - Get a Grip
http://www.4shared.com/dir/1845531/ce865416/1993_-_Get_a_Grip.html


1997 - Nine Lives
http://www.4shared.com/dir/4140112/205941af/1997_-_Nine_Lives.html


2001 - Just Push Play
http://www.4shared.com/dir/4140126/c19d675/2001_-_Just_Push_Play.html


2004 - Honkin' On Bobo
http://www.4shared.com/dir/4140131/8b667297/2004_-_Honkin_On_Bobo.html


-LIVE-

1978 - Live Bootleg
http://www.4shared.com/dir/1864803/c101c1af/1978_-_Live_Bootleg.html


1986 - Classic Live! Vol. 1
http://www.4shared.com/dir/1862452/e700a3c4/1986_-_Classic_Live.html


1986 - Classic Live! Vol. 2
http://www.4shared.com/dir/1862193/3a791eb5/1986_-_Classic_Live_2.html


1990- Aerosmith on MTV Unplugged
http://www.4shared.com/dir/1562858/b251a060/1990_-_MTV_Unplugged.html


1998 - A Little South Of Sanity
http://www.4shared.com/dir/4193361/1fb039e3/Disco_1.html (CD 1)

http://www.4shared.com/dir/4196821/4057e334/Disco_2.html (CD 2)

2005 - Rockin' The Joint
http://www.4shared.com/dir/4140155/da511108/2005_-_Rockin_The_Joint.html

domingo, 2 de maio de 2010

Skid Row


O ponta-pé inicial na carreira do Skid Row foi dado em 1986, quando Dave "Snake" Sabo e Rachel Bolan se conheceram numa loja de discos de New Jersey. Após o primeiro encontro, Dave e Rachel passaram a conversar constantemente, a trocar idéias e também começaram a fazer algumas composições juntos. A entrada de Scotti Hill veio com tempo, já que ele havia tocado numa mesma banda que Rachel, e trabalhava no mesmo lugar que Dave. Sendo assim, não havia ninguém mais indicado que Scotti para o papel de segundo guitarrista do Skid Row.
Snake Sabo, desde então passou a procurar outras pessoas para completarem a banda, até que deu de encontro com Rob Affuso, Dave não se tocou logo no trabalho de Rob, que era agressivo e técnico, características mais que bem indicadas a uma banda como essa. Com a falta de atenção de Dave, Rob passou a segui-lo, e a "pressioná-lo" com uma certa freqüência, mas sua entrada só foi efetivada quando Rob, foi ao estúdio onde a banda ensaiava e fez uma "jam" em "Midnight/Tornado". Segundo o próprio Rachel Bolan, a única coisa que ele pôde fazer foi olhar nos olhos de Dave e pedi-lo que chamasse o cara para tocar.
Faltava um vocalista para a banda. Então, Dave chamou um amigo, Matt Fallon para cantar no Skid Row.Com Fallon nos vocais, o Skid Row gravou algumas "demos". Mas a banda percebeu que Fallon não combinava com o estilo do Skid Row e então resolveram trocar de vocalista.
Em 1987, um amigo da banda, viu um cara cantando numa festa de casamento, e o indicou para Rachel e Snake. Eles resolveram enviar uma fita demo com suas composições para esse cara, e ao fazer o primeiro teste, ele passou a cantar na banda. Esse cara era o então vocalista da banda Kid Wikkid, nascido nas Bahamas, criado no Canadá que atendia pelo nome de Sebastian Bach. Um vocalista perfeito para a banda, capaz de fazer coisas incríveis com sua voz, e dominar uma platéia como ninguém. Ao ouvir as composições, Sebastian declarou-se empolgadíssimo, pois jamais imaginaria ser convidado a tocar numa banda capaz de compôr músicas como aquelas. E, principalmente, ao ouvir "Youth Gone Wild", Bach viu que havia encontrado o que procurou por toda a vida.
Com a banda completa, eles foram atrás de uma gravadora e com a ajuda de Jon Bon Jovi, grande amigo de Snake Sabo, conseguiram um contrato para a gravação de seu primeiro álbum com a Atlantic Records. Pouca gente sabe que Snake Sabo foi guitarrista do Bon Jovi nos primórdios da banda. O resultado foi melhor do que se esperava. O Skid Row, alcançou três top 10 nos EUA, vendeu mais de 5 milhões de cópias pelo mundo à fora e fez de canções como: "Youth Gone Wild", "18 & Life" e "Piece Of Me" clássicos do hard rock , e também a clássica balada "I Remember You". Com o disco no mercado o que se seguiu foi uma grande turnê (abrindo diversos shows para o Bon Jovi nos EUA), quatro discos de plátina dupla ao redor do mundo, capas de revista e muitas fãs pelo planeta Terra.
O sucesso do primeiro disco deixou a banda com a responsabilidade de melhorar ainda mais no segundo álbum, e assim foi feito. "Slave To The Grind" foi o primeiro álbum desde 1986 a estrear na Billboard em primeiro lugar, e trás um ótimo exemplo da atitude, compromisso e perfeição da música do Skid Row. Definitivamente, não se tratava de mais uma entre as tantas bandas de rock da época, pois os caras tinham o "feeling" para a coisa. Os maiores destaques deste disco ficaram por conta de: "Monkey Business", "Quicksand Jesus", a melódica, sombria e pesada "Wasted Time" e a música tema "Slave To The Grind", que fala sobre o mal que é se deixar tornar um escravo do sistema, e trás um "manifesto" sobre aqueles que se habtuam a essa rotina. Como resultado disso, a banda embarcou numa turnê que duraria 18 meses, e levou o Skid Row a abrir shows para o Guns N' Roses nos EUA e Europa, para o Mötley Crüe na Europa, a tocar no "Donington Monsters Of Rock" na Inglaterra tendo a sua frente somente o Iron Maiden, a fazer uma apresentação arrebatadora no "Hollywood Rock 92" e a tocar em mais de 20 países ao redor do mundo como atração principal.
Em 1992, o Skid Row lançou um álbum só com músicas covers chamado B-Side Ourselves, que só tinha 5 musicas. Destaque para a regravação de "Little Wing" ,de Jimi Hendrix, que foi muito elogiada pelos críticos. Depois de anos enfrentando quartos de hotel, viagens e mais viagens, a banda decidiu tirar umas ferias e começar a preparar material para o novo disco.
Em 1995, após de dois anos de inatividade, a banda decidiu retornar ao estúdio e gravou, o que para muitos, é o melhor disco de Rock/Metal já lançado, "Subhuman Race". O álbum traz uma variedade de estilos magnífica, que leva o Skid Row a viajar desde de riffs típicos de 'Queen' ou 'Led Zeppelin' até pauladas do tipo 'Biohazard' e 'Pantera'. Nas gravações, foram utilziados instrumentos antigos para dar um som mais rústico às músicas. Os maiores destaques do álbum ficaram por conta de: "My Enemy" , "Breakin' Down", "Firesign", "Frozen" e "Into Another". Seguinte ao lançamento do álbum, a banda embarcou em mais uma turnê, que levou a banda por estádios, arenas, pequenos e grandes clubes e a todo o tipo de lugar onde houvesse condições de se tocar um bom Rock n' Roll. Na parte "off-tour" da viagem, a banda fez alguns shows abrindo para o Van Halen e, depois, decidiu tirar novas férias.
Em agosto de1996, a banda embarcou em uma turnê na América do Sul, palco das últimas apresentações do Skid row original. Os últimos dois shows desta turnê foram no Brasil (Rio de Janeiro e São Paulo) pelo festival Monsters of Rock. A banda teve péssima recepçao do público, composto na sua sua grande maioria por fãs de Heavy Metal, em ambos os shows sendo vaiada e sendo alvo de objetos durante todo o show. Acredita-se que este episódio contribuiu para o que aconteceria com a banda à seguir.
Poucos meses após o término da turnê Sul Americana do 'Subhuman Race', o mundo teve a notícia de que Sebastian saiu da banda, e assim aconteceu. Segundo os membros restantes, Sebastian foi demitido pois seu ego se tornou maior do que a banda. "Tudo tinha que girar em torno dele" - afirmou Snake em entrevistas.Após a demissão de Sebastian Bach em 1996, os membros remanescentes do Skid Row decidiram mudar o nome do grupo para Ozone Monday. Para o lugar de Sebatian, foi chamado o vocalista Shawn McCabe. O projeto acabou depois de pouco tempo. Rob Affuso também foi dispensado da banda. Na época, foi dito que problemas pessoais impediam que Rob se dedicasse aos ensaios.
Em 1998, foi lançada uma coletânea chamada "Forty Seasons - The Best of Skid Row" com as supostas melhores composições do grupo e mais duas musicas inéditas. Destaque para a música “Forever”, excelente música que não havia sido lançada antes e ficou de fora do primeiro álbum da banda.
Após um período de tres anos inatividade, um novo Skid Row se formou em 2000. Scotti, Rachel e Snake se reuniram e chamaram Johnny Solinger para os vocais e Charlie Mills para a bateria. Charlie ficou pouco tempo na banda, no seu lugar entrou um ex-companheiro de Rachel no Prunella Scales, Phil Varone.
Em agosto de 2003, foi lançado o novo CD da banda, com o nome "Thick Skin", com Solinger nos vocais e Phil Varone na bateria. Também foi lançado o primeiro DVD da banda com o nome de Under The Skin, que mostra todo o processo de gravação do CD mais cenas de ensaios e shows. No ano seguinte, Phil Varone deixa a banda por motivos pessoais e o baterista Dave Gara entra seu lugar.
Em outubro de 2006 é lançado o álbum Revolutions Per Minute que tem na produção Michael Wagener, produtor dos dois primeiros álbuns da banda. O album tem uma pegada completamente diferente de qualquer material lançado pela banda, com clara influência punk.

Fonte: http://www.skidrowbr.com/


-DOWNLOADS-


Skid Row (1989)
http://www.4shared.com/file/ktaTyUsL/Skid_Row_-_1989_-_Skid_Row.htm

Slave to the Grind (1991)
http://www.4shared.com/file/gcyi7DHD/Skid_Row_-_Slave_To_The_Grind_.htm

Subhuman Race (1995)
http://www.4shared.com/file/Vg6U39GC/Skid_Row_-_Subhuman_Race_-_199.htm


40 Seasons: The Best of Skid Row (1998)
http://www.4shared.com/file/gCukgRcW/1998_-_40_Seasons_-_The_Best_O.htm


Thickskin (2003)
http://www.4shared.com/file/4b6oanFp/Skid_Row_2003_-_Thickskin.htm

Revolutions Per Minute (2006)
http://www.4shared.com/file/86uvtO_d/Skid_Row_-_2006_-_Revolutions_.htm

domingo, 25 de abril de 2010

Queen


O embrião do QUEEN foi a banda Smile, formada em 1968 por Brian May e Tim Staffell, estudantes do Imperial College em Londres. Através de um anúncio no mural da escola adquiriram o baterista Roger Taylor. Em 1969 embora apenas tendo se apresentado para platéias de amigos, conseguiram apoio da gravadora Mercury Records. No Ealing College of Art Tim Staffell apresentou a banda a Freddie Bulsara (vocalista de uma outra banda, Wreckage, que mais tarde mudaria seu nome para Freddie Mercury).

Em 1970 Stafelll abandonou o Smile. Brian e Roger se juntaram a Freddie e fundaram a banda QUEEN. Após experimentar alguns baixista a formação se estabilizou com John Deacon. Após ensaios exaustivos e dezenas de apresentações na escola gravaram as primeiras demos, que apesar da pouca repercussão lhes valeram o apoio da pequena gravadora Trident em 1972.

A partir de um acordo entre Trident e EMI foi lançado o álbum QUEEN em 1973 e iniciaram sua primeira turnê abrindo para a banda Mott The Hoople (rapidamente se tornando mais importante no show que a banda principal). Depois do lançamento de QUEEN II em 1974 a banda seguiu sua primeira turnê como headliner. Em meio às primeiras apresentações fora da Inglaterra (nos Estados Unidos) tiveram que interromper temporariamente as atividades em virtude de uma crise de hepatite de Brian May (que não participaria do início das gravações do próximo álbum em virtude da doença).

Sheer Heart Atack foi lançado em 1974 e se tornou um sucesso mundial. A turnê mundial que se seguiu teve de ser extendida, chegando a banda a se apresentar em lugares diferentes em um mesmo dia. A pressão dos shows levou Freddie Mercury a contrair uma séria infecção na garganta em meio a turnê que desta vez não chegou a ser interrompida apesar de algumas datas canceladas.

Bohemian Rhapsody foi lançada em 1975. Uma verdadeira ópera rock, no sentido mais literal das palavras. Taxada de experimentalista pela gravadora uma música como aquela dificilmente chegaria a ser um hit. Mais do que isso, porém, Bohemian Rhapsody se tornou no maior clássico da banda e seu primeiro single a chegar ao número 1. O álbum A Night At The Opera (o primeiro a ter o nome de um dos filmes dos irmãos Marx) de 1975 se tornou o seu primeiro álbum a vender mais de 1 milhão de cópias e alavancou as vendas dos álbuns anteriores. Desde os BEATLES nenhuma banda inglesa havia conseguido colocar quatro álbuns entre os 20 mais vendidos de uma só vez. O próximo álbum, A Day At The Races, mesmo antes de sair às lojas já havia vendido antecipadamente meio milhão de cópias a mais que o previsto.

A sequência de álbuns e singles de sucesso prosseguiu incansável, News Of The World (1977, com os sucessos We Will Rock You e We Are The Champions), Jazz (1978), Live Killers (gravação ao vivo de 1979), The Game (1980, com a polêmica Another One Bites The Dust, acusada de ter mensagens subliminares de incentivo ao uso da maconha) e a trilha sonora para o filme Flash Gordon (1980). A banda entra na década de 80 com o acréscimo de instrumentos eletrônicos e um começo de flerte com a dance music. The Works (1984) lança os hits Radio Ga Ga e I Want To Break Free nas rádios e MTV, marcando a fase de maior repercussão da banda. Em 1986 foi lançado A Kind Of Magic, trilha sonora para o filme Highlander, e Live Magic, um novo registro ao vivo.

Os membros da banda gravaram ainda, durante os anos 80, vários álbuns solos. O destaque obviamente ficou para Freddie Mercury, com o hit I Was Born To Love You (tema de novela no Brasil) e um ábum de grande repercussão com a cantora clássica Montserrat Caballe (destacando as músicas Barcelona, tema das Olimpíadas e How Can I Go On). Roger por suas vez chegou a gravar três álbuns com seu projeto solo, The Cross. Tendo sido eleita melhor banda dos anos 80 em dezenas de pesquisas em todo o mundo a banda encerra a década de 80 com o album The Miracle, lançado em maio de 89.

Em fevereiro de 91 lanca Innuendo (Insinuaçao), album que marca a despedida do vocalista e líder Freddie Mercury. Com menções depressivas e letras subjetivas, um Freddie Mercury fraco insinua um dificil adeus, com músicas como The Show Must Go On (O show Deve Continuar) e These Are The Days Of Our Lives (Esses São os Dias de Nossas Vidas).

Alguns meses após o lançamento de Innuendo, Fred assumiria oficialmente ser HIV positivo, vindo a falecer de broncopneumonia em sua casa, 24 horas depois. Em entrevista à imprensa britânica o guitarrista Brian May lamenta a morte do companheiro de banda, dizendo ter perdido um irmão.

Ainda em 91 é lançado o album coletânea Greatest Hits II. Em junho de 92, a banda realiza com sucesso um tributo em homenagem a Fred. O show conta com participações de astros e bandas consagradas, tendo toda a sua renda revertida para o combate à AIDS. No mesmo ano lança o album ao vivo Live At Wembley '86.

Só em novembro de 95 é lançado Made In Heaven, um album póstumo com faixas ineditas. Dois anos depois, os integrantes se reencontrariam para o lançamento de QUEEN Rocks, com a belíssima canção, No One But You homenageando Freddie Mercury.

O último album oficial da 2ª melhor banda do mundo (segundo a a Channel4, HMV e Classic FM), foi lançado em novembro de 99. A coletânea Greatest Hits III conta com a participação de George Michael, David Bowie, entre outros...

Fonte: http://www.whiplash.net/materias/biografias/038406-queen.html


-DOWNLOADS-

Queen (1973)
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Queen II (1974)
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Sheer Heart Attack (1974)
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A Night at the Opera (1975)
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Day at the Races (1976)
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News of the World (1977)
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Jazz (1978)
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The Game (1980)
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Flash Gordon (1980)
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Hot Space (1982)
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The Works (1984)
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A Kind of Magic (1986)
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The Miracle (1989)
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Innuendo (1991)
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Made In Heaven (1995)
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-LIVE-


Live Killers (1979)
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Live Magic (1986)
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Queen at the Beeb [Lançamento - 1989]
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Queen Live at Wembley [lançamento - 1992]

Parte1: http://www.megaupload.com/?d=LVKDG7F0
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Queen on Fire: Live at the Bowl [Lançamento - 2004]

Disco 1

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Parte2: http://www.megaupload.com/?d=UE8X0CLY

Disco 2

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Queen Rock Montreal [Lançamento - 2007]

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terça-feira, 20 de abril de 2010

20 de abril - 18 anos do Tributo ao Freddie Mercury

Já se passaram dez anos desde o show tributo a Freddie Mercury no famoso estádio de Wembley, no dia 20 de abril de 1992. Um show memorável que contou com diversos artistas e amigos próximos de Freddie Mercury e outras bandas que estavam no auge de suas carreiras como o Metallica e o Guns'n Roses. Freddie Mercury, que faleceu em 24 de novembro de 1991, vítima da AIDS, revelou ao mundo somente um dia antes de sua morte, que estava com a doença. Seu corpo foi cremado no dia 27 de novembro no West London Crematorium.

Apenas para nos sintonizarmos mais com a vida desse exímio vocalista e compositor, Freddie nasceu no dia 5 de setembro de 1946, em Zanzibar, um arquipélago ao lado da Tanzânia, na África. Seu pai, Bomi Bulsara, trabalhava para a alta corte da Inglaterra e, devido às constantes viagens, Frederick Bulsara (Freddie) foi parar na escola St Peter's English Boarding, próxima a cidade de Bombay. Foi nessa escola, em 1952, que recebeu o apelido "Freddie", colocado pelos amigos e iniciou suas primeiras aulas de piano, mudando-se somente em 1964 para Inglaterra, devido a problemas políticos em Zanzibar.

O Queen, cujo nome foi sugerido por Freddie e na época não agradou muito Brian May e Roger Taylor, foi formado em 1970. Foi neste mesmo ano, que Freddie trocou seu sobrenome e passou a ser conhecido como Freddie Mercury. A banda na época, além de Freddie Mercury, Brian May e Roger Taylor, contava com Mike Brose no baixo, que meses mais tarde foi substituído por Barry Mitchell, que também não durou muito na banda, deixando-a em janeiro de 1971. Então veio um novo baixista, conhecido apenas como Doug, que também teve carreira curta com o Queen. Foi quando encontraram John Deacon, e a partir deste momento, fecharam a formação que seria o Queen que todos conheceriam.

Voltando ao show tributo, no dia 13 de fevereiro de 1992 começaram as vendas dos ingressos, que se esgotariam em apenas seis horas. O mais curioso é que ninguém sabia quais bandas iriam estar participando a não ser Brian, John e Roger. A banda começou a ensaiar no final de março deste mesmo ano, para o show, pois teriam que executar muitas músicas antigas que não lembravam mais. Marcado pela ausência de Freddie Mercury, este foi um dos momentos mais difíceis para a banda, que passou a ensaiar nos estúdios de Brian May, onde receberiam os convidados que cantariam as músicas escolhidas.

O palco, que era ainda maior que o usado na turnê chamada "Magic Tours", começou a ser montado no estádio de Wembley no dia 15 de abril. No dia anterior ao show, milhares de pessoas já lotavam todo o quarteirão do lado de fora do estádio. Os portões foram abertos exatamente às 16h00 do dia 20 de abril e às 18h00, Brian May, John Deacon e Roger Taylor subiram ao palco prometendo uma homenagem digna do vocalista, e na seqüência, entrava em ação o Metallica, que estava em destaque nas paradas mundiais após o lançamento do "Black Álbum" (confira abaixo o set-list completo com as músicas tocadas e seus intérpretes).

Através da TV, o "Freddie Mercury Tribute Concert" foi assistido por mais de 6 milhões de pessoas na Inglaterra e transmitido para mais 17 países em todo o mundo, somando um público de um bilhão de pessoas, que mesmo a distância, participaram dessa homenagem. Foi um público maior que o do festival Live Aid, realizado em 1985. No Brasil, o show foi transmitido pela Rede Bandeirantes e lembro-me até hoje da emoção que foi o evento. Toda a renda do show foi revertida para a Mercury Phoenix Trust.

Momentos marcantes não faltaram, como no medley da banda Extreme, executando com perfeição, muitos dos clássicos do Queen, com um show a parte do vocalista Gary Cherone. O discurso de Elizabeth Taylor também foi marcante! Vale lembrar que tanto a TV como o telão no estádio, entre as atrações, mostravam imagens de Freddie Mercury ao vivo ou nos bastidores, algo que comovia muito e apertava ainda mais a saudade.

Brian May, Roger Taylor e John Deacon entram em ação com vários convidados e muitas dessas participações foram emocionantes. Quem não se lembra de "I Want It All" com o vocalista Roger Daltrey do The Who e guitarrista Tony Iommi do Black Sabbath? O mais interessante foi ver Brian May apresentar Tony Iommi e ainda tocarem o riff de "Heaven And Hell". E "Stone Cold Crazy" com James Hetfield do Metallica nos vocais e Tony Iommi? Esse certamente foi um dos momentos mais brilhantes da noite. Pricipalmente pela letra da música, um dos momentos de maior emoção, foi em "Who Wants To Live Forever", com Seal nos vocais. Já "Under Pressure", com o camaleão David Bowie, que gravou a música originalmente, e Annie Lennox, também foi um dos momentos mais intensos do show.

O vocalista George Michael, mostrou uma extrema habilidade ao cantar a música "Somebody To Love" e a clássica das clássicas "Bohemian Rhapsody", que contou também com Elton John e Axl Rose do Guns'n Roses, num dos momentos mais aplaudidos da noite. Elton John ainda permaneceu no palco para cantar de maneira espetacular, "The Show Must Go On", a escolha não poderia ter sido melhor. As músicas que fecharam essa brilhante homenagem foram "We Will Rock You" com Axl Rose e "We Are The Champions" com a grande amiga de Freddie, Liza Minnelli, que no final, contou com com a presença de todos os convidados cantando o refrão. Um encerramento grandioso para uma homenagem magnífica.

O REPERTÓRIO DO SHOW

01. Enter Sandman (Metallica)
02. Sad But True (Metallica)
03. Nothing Else Matters (Metallica)
04. Queen Medley (Extreme)
05. Now I'm Here (Def Leppard)
06. Paradise City (Guns 'N Roses)
07. Knockin' On Heaven's Door (Guns 'N Roses)
08. (discurso de Elizabeth Taylor)
09. Tie Your Mother Down (com Joe Elliot)
10. I Want It All (com Roger Daltrey)
11. Hammer To Fall (com Gary Cherone)
12. Stone Cold Crazy (com James Hetfield)
13. Crazy Little Thing Called Love (com Kashmir Intro com Robert Plant)
14. Too Much Love Will Kill You (com Brian May)
15. Radio Ga Ga (com Paul Young)
16. Who Wants To Live Forever (com Seal)
17. I Want To Break Free (com Lisa Stansfield)
18. Under Pressure (com David Bowie e Annie Lennox)
19. All The Young Dudes (com Ian Hunder, David Bowie e Mick Ronson)
20. Heroes (com David Bowie e Mick Ronson)
21. '39 (com George Michael)
22. These Are The Days Of Our Lives (com George Michael e Lisa Stansfield)
23. Somebody To Love (com George Michael)
24. Bohemian Rhapsody (com Elton John e Axl Rose)
25. The Show Must Go On (com Elton John)
26. We Will Rock You (com Axl Rose)
27. We Are The Champions (com Liza Minnelli e depois a presença de todos)

terça-feira, 13 de abril de 2010

AC/DC


No começo, em 1955, a face do rock and roll estava mudando rapidamente. Este foi o ano em que Elvis apareceu pela primeira vez nas paradas, Bill Halley and the Comets fazia todos dançarem em volta do relógio, Chuck Berry encontrava Muddy Waters, e o maior guitarrista de todos os tempos, Angus Young, nascia. Mas ele não nasceu um rock-star, claro... para chegar lá ele teve uma pequena ajuda de seus irmãos.

Angus e Malcolm foram apresentados ao cenário do rock and roll por seu irmão mais velho, George. Ele se tornou um grande astro na Austrália em meados da década de 60 com um grupo chamado Easybeats. Isto deixou uma impressão nos dois irmãos mais novos e os dois acabaram aprendendo a tocar guitarra, tomando lições de George quando este não estava em turnê. Depois eles montaram a sua própria banda.

Malcolm participou de algumas bandas de garagem que não chegaram a lugar algum. Em 1971 chegou a participar de uma banda chamada Velvet Underground (uma homônima, não a que ficou famosa com Lou Reed e Nico). Angus, por seu lado, montou uma banda chamada Tantrum. As únicas apresentações foram em festas escolares. Isto durou até 1973, quando ambos se juntaram para formar o AC/DC.

A estréia do AC/DC ocorreu na festa de ano novo de 1973 no clube noturno Sydney's Chequers. A formação inicial da banda contava com Angus na guitarra solo, Malcolm na guitarra base, Colin Burgess na bateria, Van Knedt no baixo e Dave Evans nos vocais. A formação sofreu diversas alterações. Primeiro Colin Burgess saiu, sendo substituído por Ron Carpenter. Depois Larry Van Knedt saiu sendo substituído por Rob Bailey. Carpenter não durou muito e foi substituído por Russell Coleman, logo depois trocado por Peter Clark.

A formação Young / Young / Evans / Bailey / Clark gravou o primeiro single da banda, "Can I Sit Next to You Girl / Rockin' In the Parlour". As próximas mudanças na formação foram decisivas. O motorista da banda, Bon Scott, disse que sabia tocar bateria e logo tomou o lugar de Peter Clarks. Ele também trouxe para a banda Bruce Houwe, baixista, substituindo Bailey. Não demorou muito para que Angus e Malcon se cansassem de Dave Evans que assumia uma postura cada vez mais glam rock. Então Evans saiu e Bon se tornou o frontman do AC/DC. Logo depois Houwe saiu e George Young assumiu o baixo.

O álbum de estréia do AC/DC, "High Voltage" foi gravado em apenas 10 dias e lançado na Austrália em Fevereiro de 1975. Phill Rudd e Mark Evans foram chamados para assumir a bateria e baixo. Esta formação gravaria os próximos três álbuns, "TNT" em 1975 e "Dirty Deeds Done Dirt Cheap" em 1976. As gravações de "TNT" foram lançadas em alguns países apenas como parte integrante do álbum "High Voltage".

"Let There be Rock" saiu em 1977. É deste disco um dos maiores clássicos da banda, presente em todos os shows desde então, "Whole Lotta Rosie". Durante a turnê uma briga entre Angus e Mark levou este último a abandonar a banda. Não se trataram de diferenças musicais ou coisa parecida, e sim de uma briga de verdade, com os punhos, aparentemente por causa de uma mulher.

O AC/DC não teve problemas em conseguir um novo baixista. Rapidamente contrataram Cliff Williams, que está na banda desde então. Esta formação gravou alguns dos melhores álbuns do AC/DC. Em 1978 saiu "Powerage". Depois lançaram o álbum ao vivo "If You Want Blood You've Got It" que foi gravado a partir de fitas de diferentes shows em 1978.

Finalmente gravaram o que é considerado o melhor disco da era Bon Scott, "Highway to Hell", em 1979. O título é uma referência (e uma sátira, claro) a "Stairway To Heaven", do Led Zeppelin. Vem deste disco (pelo título e por causa da gravura da capa) a fama de satanistas do AC/DC. Os boatos de pacto com o diabo e de que a banda seria uma má influência para a juventude foram reforçados quando um famoso assassino que se entitulava Night Crawler foi preso e se declarou fã da banda.

O AC/DC estava recebendo sua merecida popularidade mundial quando uma tragédia aconteceu. Em 19 de fevereiro de 1980 o vocalista da banda, Bon Scott, foi achado morto no banco de trás do carro de um amigo. Em um pronunciamento oficial à imprensa foi informado que Bon morrera de causas naturais, mas como ele havia bebido muito na noite anterior, acredita-se que ele tenha morrido ao desmaiar e se sufocar com seu próprio vômito. Há também boatos de que haveria heroína envolvida, mas a verdade nunca será comprovada.

A questão era decidir se deveriam continuar. Malcolm e Angus rapidamente decidiram que deveriam, e começaram a procurar o substituto em março. Muitos se apresentaram, mas nenhum parecia o artista certo por uma razão ou por outra. Um fã de 14 anos de Chicago enviou uma carta ao AC/DC recomendando o cantor Brian Johnson, que tocava na banda Geordie. Malcolm lembrou de ter assistido a um show da banda Geordie e que o próprio Bon havia comentado sobre que grande cantor Brian Johnson era. A banda fez uma audição com Johnson e pronto.

O próximo álbum da banda, "Back in Black", foi uma obra de arte. Bon havia escrito 15 músicas antes de sua morte, mas todas as composições foram abandonadas. A banda achava que não seria certo que outra pessoa cantasse as músicas de Bon, então compuseram o álbum inteiro novamente. O álbum foi lançado em julho de 1980, com uma capa preta como tributo a Bon Scott. Esta gravação se tornou na época o disco heavy metal mais vendido, com mais de 10 milhões de cópias.

O AC/DC alcançou o auge da fama por volta de 1981. "Dirty Deeds Done Dirt Cheap" foi finalmente lançado nos Estados Unidos e rapidamente se tornou um sucesso, chegando a vender mais que "Back in Black" durante algum tempo. Eles finalmente eram super-stars.

A formação que gravou "Back in Black" gravou mais dois álbuns. Em 1981 lançaram "For Those About to Rock We Salute You", que foi o seu único álbum a atingir o número 1 na Bilboard.

Após uma imensa turnê mundial gravaram "Flick of the Switch" em 1983. O baterista Phil Rudd estava envolvido com drogas e pouco participou das gravações. Uma briga (de verdade, com os punhos) entre ele e outro membro da banda não revelado ao público foi a gota dágua para que ele fosse despedido da banda.

Para achar um novo baterista o AC/DC colocou um anúncio em uma revista de heavy metal, não dizendo de que banda se tratava. Quando Simon Wright, que tinha 20 anos na época, apareceu para a audição, ficou surpreso ao descobrir que estava sendo testado para o AC/DC. De qualquer forma a banda gostou do que viu, Simon se juntou à banda, e esta formação gravou "Fly on the Wall" em 1985.

Em 1986 lançaram "Who Made Who", que é considerado por muitos um álbum de greatest hits da banda. Na realidade é apenas a trilha sonora do filme "Maximum Overdrive", de Stephen King. As canções foram escolhidas por Stephen, que é um grande fã do AC/DC.

Em 1988 gravaram "Blow Up Your Video", e mudaram novamente de formação. Desta vez o baterista saiu voluntariamente. Simon Wright sempre foi um grande fã da banda Dio e quando Ronnie James Dio o convidou a se juntarem, Simon não demorou a tomar a sua decisão. O substituto foi Chris Slade, que havia tocado com Tom Jones e o The Firm. O novo álbum "The Razor's Edge" foi gravado em 1990. Apesar de desfalcados de Simon, o álbum, produzido pelo próprio AC/DC em parceria com Bruce Fairbain (que havia trabalhado com Bon Jovi e Aerosmith), foi considerado por muitos o melhor álbum desde "For Those ABout To Rock".

Até esta época a banda havia lançado apenas um disco ao vivo. Decidiram então que era hora de um novo registro. Em 1992 "Live" foi lançado em dois formatos, CD simples e CD duplo, com a versão dupla, de circulação limitada, mais direcionada aos colecionadores.

Em 1995 foi anunciado que Rudd estaria de volta à banda. O novo álbum, "Ballbreaker", foi lançado em setembro. A turnê mundial começou em 1996, incluindo apresentações no Brasil.

Para cumprir uma cláusula de contrato com a gravadora que previa o lançamento de uma boxset, em 1997 começou a ser preparada a caixa "Bonfire". Ao contrário do caminho mais fácil de lançar uma grande coletânea de greatest hits, a banda preparou um verdadeiro tributo a Bon Scott. Pesquisas foram iniciadas para recuperar fitas-demos deixadas pelo vocalista bem como registros de shows. Malcolm, Angus e George passaram meses ouvindo material e escolhendo as gravações que melhor capturaram Bon Scott. A caixa foi lançada em novembro, composta por cinco CDs: a íntegra de um show para uma rádio em 1977 ("Live From The Atlantic Studios"), uma das últimas performances de Bon em 1979 ("Let There Be Rock - The Movie - Live In Paris", CD duplo), uma coletânea de demos, músicas inéditas e versões raras ao-vivo ("Volts") e o relançamento de "Back In Black" (com encarte original da versão em vinil e colocado na caixa por se tratar de um tributo a Bon Scott). "Bonfire" trazia ainda um livreto, poster, adesivo, tatuagem, palheta de guitarra e um chaveiro abridor de garrafas.

Em 1998, após tour mundial de lançamento da box-set e merecidas férias, começaram os trabalhos de composição e gravação para o novo álbum, trabalho este feito com calma excessiva, que resultaria no lançamento apenas em 2000 de "Stiff Upper Lip". Brian Johnson praticamente não participou do processo de composição do novo álbum, ocupado com seu trabalho de produtor de outras bandas e participação em projetos solo.

Ultimo trexo atualizado:

Os ultimos shows do AC/DC aconteceram em 2003 e 2004. Depois disso, os integrantes sentiram a necessidade de se afastarem um pouco da midia para poder passar um tempo com seus familiares.

Durante esse periodo, foram lançados os DVDs Family Jewels (2005) e Plug Me In (2007).

Com composições feitas durante essa pausa e algum material que surgiram antes disso, é lançado em 2008 o mais recente albúm de estúdio Black Ice, considerado por muitos o melhor trabalho lançado, depois de Back in Black. O albúm contêm 4 versões diferentes de capa, sendo elas a capa Vermelha, a capa Amarela, a capa Azul e a capa Branca. Foi lançado também um Box de Luxo (Metalbox) do CD Black Ice, sendo esse edição limitada (25000 exemplares). Nesse box consta um CD Black Ice, um encarte especial, um DVD contendo o clipe Rock and Roll Train e o seu Making Off, adesivos e palhetas.

A turnê iniciada em 2008 já passou pela América do Norte e atualmente estão em turnê pela Europa. É esperado que a banda passe pela América do Sul no fim de 2009.

Fazem mais de 13 anos que o AC/DC não pousa em solos brasileiros, fazendo de seus fãs uma massa enlouquecida gritando por seu nome e aguardando a sua visita.

Fonte: http://www.acdcbrasil.net/



- DOWNLOADS -


AC/DC Live
http://www.4shared.com/file/78995102/9add0d9b/ac-dc_live_1992.html?s=1


AC/DC - Rare rarer rarities
http://www.4shared.com/file/44240647/67328342/ac_dc_-_rare_rarer_rarities.html?s=1


AC/DC - Bonn Scott
http://www.4shared.com/file/35413809/4ec68765/bonn_scott-ac-dc-by_irian.html?s=1&showComments=true#firstC


AC/DC - T.N.T.
http://www.4shared.com/file/89322809/3615dc4a/AC_DC_-_TNT.html?s=1


AC/DC - Highway To Hell
http://www.4shared.com/file/84809498/3f1beb93/AC_DC_-_Highway_To_Hell__1979___BlogMetalofHonor_.html?s=1


AC/DC - Stiff Upper Lip
http://www.4shared.com/file/78859717/b35b35fb/AC-DC_-_Stiff_Upper_Lip-2000-DVNMP3.html?s=1


AC/DC - Back in Black
http://www.4shared.com/file/96817453/82f63223/Back_in_Black_-_ACDC.html?s=1


AC/DC - Let There Be Rock (Australia)
http://www.4shared.com/file/78857417/51c2fc91/AC_DC-Let_There_Be_Rock__Australia_-1977-RBZ.html?s=1

AC/DC - Let There Be Rock
http://www.4shared.com/file/66469837/26c6d12c/AC_DC_-_Let_There_Be_Rock.html?s=1


AC/DC - The Razor's Edge
http://www.4shared.com/file/93428977/854c82b1/ac-dc_the_razors_edge1990wwwmetalforhellblogspotcom.html?s=1


AC/DC - Back in Black
http://www.4shared.com/file/94174916/b34d8a54/ac-dc_-_back_in_black_by_portl_do_download.html?s=1


AC/DC - Powerage
http://www.4shared.com/file/101098411/c4585c72/ac-dc_-_powerage_-_1978_wwwmetalforhellblogspotcom.html?s=1


AC/DC - Ballbreaker
http://www.4shared.com/file/98399660/d9015358/ac-dc_-__ballbreaker_-_1995_wwwmetalforhellblogspotcom.html?s=1


AC/DC - If You Want Blood (You've Got It)
http://www.4shared.com/file/95892693/1b81082f/un_ratico_-con_ac_dc-if_you_want_blood_youve_got_i_-__1998_.html?s=1

AC/DC - Who Made Who
http://www.4shared.com/file/103158517/b5cabcfd/AC-DC_-_Who_Made_Who_-_1986_wwwmetalforhellblogspotcom.html?s=1

For Those About Rock We Salute You
http://www.4shared.com/file/88350111/905a4199/ACDC_-_1982_-_For_Those_About_To_Rock__We_Salute_You.html?s=1

Fly on the Wall
http://www.4shared.com/file/66383201/2497ccb1/ACDC_-_Fly_on_the_wall_1985_by_furious.html?s=1